{"id":390,"date":"2025-10-28T13:28:25","date_gmt":"2025-10-28T12:28:25","guid":{"rendered":"https:\/\/grand-luxe.org\/?page_id=390"},"modified":"2026-01-07T19:04:21","modified_gmt":"2026-01-07T18:04:21","slug":"choregraphes-2026-2027","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/grand-luxe.org\/index.php\/choregraphes-2026-2027\/","title":{"rendered":"Chor\u00e9graphes 2026-2027"},"content":{"rendered":"<p>[vc_section][vc_row][vc_column][vc_column_text]<\/p>\n<h1 style=\"text-align: center;\"><strong>Chor\u00e9graphes 2026-2027<\/strong><\/h1>\n<p>[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3&Prime;]<div  class=\"wpb_content_element   clearfix\"><style type=\"text\/css\">#ut_am_69f2085232576 { opacity: 1; }#ut_am_wrap_69f2085232577 .ut-image-gallery-item-caption-title h3 { letter-spacing: 0em; }#ut_am_wrap_69f2085232577 .ut-gallery-slider-caption { font-weight: bold; }#ut_am_wrap_69f2085232577 { text-align: left; }@media (min-width: 768px) and (max-width: 1024px) { #ut_am_wrap_69f2085232577 { text-align: left !important; } }@media (max-width: 767px) { #ut_am_wrap_69f2085232577 { text-align: center !important; } }<\/style><div id=\"ut_am_wrap_69f2085232577\" class=\"ut-image-gallery-image \"><div id=\"ut_reveal_69f2085232578\"  data-appear-top-offset=\"auto\" class=\"ut-animated-image-item ut-image-gallery-item ut-animation-done \"><a class=\"ut-deactivated-link\" href=\"#\"><div class=\"ut-animated-image-zoom\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"ut-lazy skip-lazy ut-animated-image \"  id=\"ut_am_69f2085232576\" src=\"data:image\/svg+xml;charset=utf-8,%3Csvg xmlns%3D'http%3A%2F%2Fwww.w3.org%2F2000%2Fsvg' viewBox%3D'0 0 945 1322'%2F%3E\" data-src=\"https:\/\/grand-luxe.org\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/Isam_Abad_Montalvo\u00a9AlinePaley-LABRI-min-945x1322.jpg\" width=\"945\" height=\"1322\" alt=\"\"\/><\/div><\/a><\/div><\/div><\/div>[vc_column_text]Isam Abad Montalvo<\/p>\n<p><em>Soutenu par L\u2019Abri \u2013 Gen\u00e8ve<br \/>\n<\/em><\/p>\n<p>Isam est un performeur \u00e9quatorien bas\u00e9 \u00e0 Lausanne. Il a grandi \u00e0 Quito, au c\u0153ur de la cordill\u00e8re des Andes. D\u00e8s son plus jeune \u00e2ge, il s\u2019est int\u00e9ress\u00e9 \u00e0 diff\u00e9rentes formes de mouvement, passant du ballet au breakdance, de la natation \u00e0 la capoeira, de l\u2019improvisation de contact au travail en duo, de l\u2019acrobatie \u00e0 la danse contemporaine, en passant par la boxe, l\u2019escalade et le pole dance.<\/p>\n<p>Apr\u00e8s avoir dans\u00e9 et tourn\u00e9 avec diff\u00e9rentes compagnies en \u00c9quateur, les standards eurocentriques de la danse contemporaine l\u2019ont conduit \u00e0 chercher des \u00e9coles en Europe occidentale. Apr\u00e8s un semestre \u00e0 la Contemporary Dance School de Hambourg, et face \u00e0 certaines interrogations sur les sch\u00e9mas coloniaux cis-h\u00e9t\u00e9ronormatifs reproduits dans les institutions blanches, il s\u2019est install\u00e9 \u00e0 Lausanne pour suivre le bachelor \u00e0 La Manufacture. Il travaille depuis sur la sc\u00e8ne suisse, d\u00e9veloppant ses propres pratiques artistiques, m\u00ealant travail corporel, \u00e9criture po\u00e9tique et DJing. Son travail solo a \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9 aux Urbaines \u00e0 Lausanne, au TU \u00e0 Gen\u00e8ve et au Lila Queer Festival \u00e0 Zurich. Il a \u00e9galement collabor\u00e9 avec Marara Kelly, Baby Volcano, Cecilia Moya Rivera, Nina Negri, Tamara Cubas et Sami Galbi. Il est l\u2019un des fondateurs du club KissMyAss \u00e0 Zurich.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.instagram.com\/ovlatnomdaba\/\">instagram.com\/ovlatnomdaba\/<\/a>[\/vc_column_text][\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3&Prime;]<div  class=\"wpb_content_element   clearfix\"><style type=\"text\/css\">#ut_am_69f2085232cca { opacity: 1; }#ut_am_wrap_69f2085232ccb .ut-image-gallery-item-caption-title h3 { letter-spacing: 0em; }#ut_am_wrap_69f2085232ccb .ut-gallery-slider-caption { font-weight: bold; }#ut_am_wrap_69f2085232ccb { text-align: left; }@media (min-width: 768px) and (max-width: 1024px) { #ut_am_wrap_69f2085232ccb { text-align: left !important; } }@media (max-width: 767px) { #ut_am_wrap_69f2085232ccb { text-align: center !important; } }<\/style><div id=\"ut_am_wrap_69f2085232ccb\" class=\"ut-image-gallery-image \"><div id=\"ut_reveal_69f2085232ccc\"  data-appear-top-offset=\"auto\" class=\"ut-animated-image-item ut-image-gallery-item ut-animation-done \"><a class=\"ut-deactivated-link\" href=\"#\"><div class=\"ut-animated-image-zoom\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"ut-lazy skip-lazy ut-animated-image \"  id=\"ut_am_69f2085232cca\" src=\"data:image\/svg+xml;charset=utf-8,%3Csvg xmlns%3D'http%3A%2F%2Fwww.w3.org%2F2000%2Fsvg' viewBox%3D'0 0 945 1322'%2F%3E\" data-src=\"https:\/\/grand-luxe.org\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/TROIS-C-L-Catarina-Barbosa-\u00a9-L.Junet-Photographie-945x1322.jpg\" width=\"945\" height=\"1322\" alt=\"\"\/><\/div><\/a><\/div><\/div><\/div>[vc_column_text]Catarina Barbosa<\/p>\n<p><em>Soutenue par le TROIS C-L<\/em><\/p>\n<p>Originaire du Portugal, Catarina Barbosa rejoint le Conservatoire National de Lisbonne en 2009, puis poursuit sa formation au Ballet Junior de Gen\u00e8ve jusqu\u2019en 2014. Elle y interpr\u00e8te des pi\u00e8ces de Stijn Celis, Roy Assaf, Gustavo Ramirez, Lucinda Childs, et bien d&rsquo;autres. En 2013, elle int\u00e8gre la Compagnie Gilles Jobin pour la cr\u00e9ation de Quantum, tourn\u00e9e \u00e0 l\u2019international. Install\u00e9e au Luxembourg depuis 2016, elle cofonde la compagnie AWA As We Are avec Baptiste Hilbert, dont elle est aussi directrice artistique. Parall\u00e8lement, elle travaille comme artiste ind\u00e9pendante avec de nombreux chor\u00e9graphes : L\u00e9a Tirabasso, Arthur Pita, Giovanni Zazzera, Bernard Baumgarten, entre autres. Elle se produit notamment dans The Ephemeral Life of an Octopus (Aerowaves \u00ab\u00a0Last twenty\u00a0\u00bb). En 2025, elle signe deux nouvelles cr\u00e9ations : <em>MARY\u2019S DAUGHTERS<\/em>, un trio, et <em>estranha forma<\/em>, un solo.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.awa-asweare.com\/\">awa-asweare.com\/<\/a>[\/vc_column_text][\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3&Prime;]<div  class=\"wpb_content_element   clearfix\"><style type=\"text\/css\">#ut_am_69f20852334da { opacity: 1; }#ut_am_wrap_69f20852334db .ut-image-gallery-item-caption-title h3 { letter-spacing: 0em; }#ut_am_wrap_69f20852334db .ut-gallery-slider-caption { font-weight: bold; }#ut_am_wrap_69f20852334db { text-align: left; }@media (min-width: 768px) and (max-width: 1024px) { #ut_am_wrap_69f20852334db { text-align: left !important; } }@media (max-width: 767px) { #ut_am_wrap_69f20852334db { text-align: center !important; } }<\/style><div id=\"ut_am_wrap_69f20852334db\" class=\"ut-image-gallery-image \"><div id=\"ut_reveal_69f20852334dc\"  data-appear-top-offset=\"auto\" class=\"ut-animated-image-item ut-image-gallery-item ut-animation-done \"><a class=\"ut-deactivated-link\" href=\"#\"><div class=\"ut-animated-image-zoom\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"ut-lazy skip-lazy ut-animated-image \"  id=\"ut_am_69f20852334da\" src=\"data:image\/svg+xml;charset=utf-8,%3Csvg xmlns%3D'http%3A%2F%2Fwww.w3.org%2F2000%2Fsvg' viewBox%3D'0 0 945 1322'%2F%3E\" data-src=\"https:\/\/grand-luxe.org\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/01_CarolineAllaire-945x1322.jpeg\" width=\"945\" height=\"1322\" alt=\"\"\/><\/div><\/a><\/div><\/div><\/div>[vc_column_text]Caroline Allaire<\/p>\n<p><em>Soutenue par POLE SUD \u2013 CDCN de Strasbourg<\/em><\/p>\n<p>Caroline Allaire a e\u0301te\u0301 forme\u0301e au Conservatoire de Nice, puis au Conservatoire National Supe\u0301rieur de Paris. De 1995 a\u0300 2004, elle est interpre\u0300te au Ballet de l\u2019Ope\u0301ra de Nice puis au Ballet de l\u2019Ope\u0301ra National du Rhin. Elle devient artiste inde\u0301pendante en 2004 et collabore avec Louis Ziegler, Association Woo, Christian et Franc\u0327ois Ben-Hai\u0308m, David Brandsta\u0308tter et Malgven Gerbes. Elle a participe\u0301 a\u0300 tous les projets de cre\u0301ation de KiloHertZ-Vidal Bini. Paralle\u0300lement, elle met en \u0153uvre depuis plusieurs anne\u0301es un enseignement base\u0301 sur les diffe\u0301rentes pratiques qu\u2019elle a rencontre\u0301es dans son parcours professionnel et sur des outils originaux qu\u2019elle de\u0301veloppe aupre\u0300s d\u2019enfants mais e\u0301galement du corps enseignant et de jeunes danseurs.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.khz-vidalbini.com\/\">khz-vidalbini.com<\/a><\/p>\n<p>[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3&Prime;]<div  class=\"wpb_content_element   clearfix\"><style type=\"text\/css\">#ut_am_69f2085233c49 { opacity: 1; }#ut_am_wrap_69f2085233c4a .ut-image-gallery-item-caption-title h3 { letter-spacing: 0em; }#ut_am_wrap_69f2085233c4a .ut-gallery-slider-caption { font-weight: bold; }#ut_am_wrap_69f2085233c4a { text-align: left; }@media (min-width: 768px) and (max-width: 1024px) { #ut_am_wrap_69f2085233c4a { text-align: left !important; } }@media (max-width: 767px) { #ut_am_wrap_69f2085233c4a { text-align: center !important; } }<\/style><div id=\"ut_am_wrap_69f2085233c4a\" class=\"ut-image-gallery-image \"><div id=\"ut_reveal_69f2085233c4b\"  data-appear-top-offset=\"auto\" class=\"ut-animated-image-item ut-image-gallery-item ut-animation-done \"><a class=\"ut-deactivated-link\" href=\"#\"><div class=\"ut-animated-image-zoom\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"ut-lazy skip-lazy ut-animated-image \"  id=\"ut_am_69f2085233c49\" src=\"data:image\/svg+xml;charset=utf-8,%3Csvg xmlns%3D'http%3A%2F%2Fwww.w3.org%2F2000%2Fsvg' viewBox%3D'0 0 945 1322'%2F%3E\" data-src=\"https:\/\/grand-luxe.org\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/25_26_GrandStudio_MatteoSedda_CMarcelLennartz-945x1322.jpg\" width=\"945\" height=\"1322\" alt=\"\"\/><\/div><\/a><\/div><\/div><\/div>[vc_column_text]Matteo Sedda<\/p>\n<p><em>Soutenu par Grand Studio \u00e0 Bruxelles<\/em><\/p>\n<p><span data-sheets-root=\"1\" data-sheets-value=\"{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:&quot;Cr\u00e9\u00e9e en 2012 par Florencia Demestri et Samuel\u00a0nLefeuvre,\u00a0danseurs et chor\u00e9graphes bas\u00e9s \u00e0\u00a0nBruxelles,\u00a0la compagnie DEMESTRI &amp; LEFEUVRE\u00a0na pr\u00e9sent\u00e9 son travail en Belgique\u00a0et dans unenquinzaine de pays \u00e0 travers le monde :\u00a0France,\u00a0nGr\u00e8ce, Espagne, Italie, Lituanie, Suisse,\u00a0nAllemagne,\u00a0Hongrie, Angleterre,\u00a0nAutriche,\u00a0Slov\u00e9nie, Argentine,\u00a0nIsra\u00ebl, Japon et Cor\u00e9e.nDepuis huit ans maintenant, Florencia\u00a0et\u00a0nSamuel d\u00e9veloppent ensemble\u00a0des\u00a0nspectacles hybrides, o\u00f9 la question de\u00a0nl\u2018\u00e9tranget\u00e9\u00a0est toujours centrale,\u00a0privil\u00e9giantnune dramaturgie des sens et non du sens.nGr\u00e2ce \u00e0 des proc\u00e9d\u00e9s de narration nonnlin\u00e9aire et une physicalit\u00e9 intense et d\u00e9cal\u00e9e,nils invitent le spectateur \u00e0 l\u00e2cher prise\u00a0et \u00e0\u00a0ns\u2019aventurer dans une lecture multiple et intuitive.\u00a0n\u200bnDEMESTRI &amp; LEFEUVRE est accompagn\u00e9 par\u00a0nGrand Studio.n\u200b\u00a0&quot;}\" data-sheets-userformat=\"{&quot;2&quot;:4905,&quot;3&quot;:{&quot;1&quot;:0},&quot;6&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:3}]},&quot;8&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:3}]},&quot;11&quot;:4,&quot;12&quot;:0,&quot;15&quot;:&quot;Calibri,Arial&quot;}\">Matteo Sedda est un chor\u00e9graphe, danseur et activiste d\u2019origine sarde, vivant \u00e0 Bruxelles.<br \/>\nIl a collabor\u00e9 et continue de travailler comme freelance avec plusieurs artistes, dont Jan Fabre, Enzo Cosimi, Igor x Moreno et A\u00efda Gabri\u00ebls. \u2028Depuis 2018, Sedda m\u00e8ne une recherche chor\u00e9graphique marqu\u00e9e par son exp\u00e9rience avec le VIH, qui rend hommage aux artistes disparus \u00e0 cause du GRID (Gay-Related Immune Deficiency). Explorant la tension entre \u00e9ros et mort, il se r\u00e9approprie les codes des danses du pass\u00e9 pour faire dialoguer m\u00e9moire historique et r\u00e9interpr\u00e9tation artistique. Dans ce dialogue entre pr\u00e9sent et pass\u00e9, son corps infect\u00e9 devient le point de d\u00e9part d\u2019une nouvelle \u00e9criture chor\u00e9graphique. Apr\u00e8s son premier solo, <em>POZ!<\/em>, o\u00f9 son coming out en tant que personne vivant avec le VIH devient un geste artistique, il poursuit son parcours avec <em>FUCK ME BLIND<\/em>, un duo chor\u00e9graphique qui a remport\u00e9 le prix DNAppunti Coreografici 2024. En tant qu\u2019activiste, il partage son exp\u00e9rience personnelle pour informer et soutenir sur le VIH. Il collabore avec plusieurs organisations europ\u00e9ennes, dont LILA, Sensoa, Ex Aequo et Plateforme Pr\u00e9vention Sida.<br \/>\n<\/span><\/p>\n<p><span data-sheets-root=\"1\" data-sheets-value=\"{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:&quot;Cr\u00e9\u00e9e en 2012 par Florencia Demestri et Samuel\u00a0nLefeuvre,\u00a0danseurs et chor\u00e9graphes bas\u00e9s \u00e0\u00a0nBruxelles,\u00a0la compagnie DEMESTRI &amp; LEFEUVRE\u00a0na pr\u00e9sent\u00e9 son travail en Belgique\u00a0et dans unenquinzaine de pays \u00e0 travers le monde :\u00a0France,\u00a0nGr\u00e8ce, Espagne, Italie, Lituanie, Suisse,\u00a0nAllemagne,\u00a0Hongrie, Angleterre,\u00a0nAutriche,\u00a0Slov\u00e9nie, Argentine,\u00a0nIsra\u00ebl, Japon et Cor\u00e9e.nDepuis huit ans maintenant, Florencia\u00a0et\u00a0nSamuel d\u00e9veloppent ensemble\u00a0des\u00a0nspectacles hybrides, o\u00f9 la question de\u00a0nl\u2018\u00e9tranget\u00e9\u00a0est toujours centrale,\u00a0privil\u00e9giantnune dramaturgie des sens et non du sens.nGr\u00e2ce \u00e0 des proc\u00e9d\u00e9s de narration nonnlin\u00e9aire et une physicalit\u00e9 intense et d\u00e9cal\u00e9e,nils invitent le spectateur \u00e0 l\u00e2cher prise\u00a0et \u00e0\u00a0ns\u2019aventurer dans une lecture multiple et intuitive.\u00a0n\u200bnDEMESTRI &amp; LEFEUVRE est accompagn\u00e9 par\u00a0nGrand Studio.n\u200b\u00a0&quot;}\" data-sheets-userformat=\"{&quot;2&quot;:4905,&quot;3&quot;:{&quot;1&quot;:0},&quot;6&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:3}]},&quot;8&quot;:{&quot;1&quot;:[{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0,&quot;5&quot;:{&quot;1&quot;:2,&quot;2&quot;:0}},{&quot;1&quot;:0,&quot;2&quot;:0,&quot;3&quot;:3},{&quot;1&quot;:1,&quot;2&quot;:0,&quot;4&quot;:3}]},&quot;11&quot;:4,&quot;12&quot;:0,&quot;15&quot;:&quot;Calibri,Arial&quot;}\"><a href=\"https:\/\/matteosedda.com\">matteosedda.com<\/a><br \/>\n\u200b<br \/>\n<\/span>[\/vc_column_text][\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3&Prime;]<div  class=\"wpb_content_element   clearfix\"><style type=\"text\/css\">#ut_am_69f2085234307 { opacity: 1; }#ut_am_wrap_69f2085234308 .ut-image-gallery-item-caption-title h3 { letter-spacing: 0em; }#ut_am_wrap_69f2085234308 .ut-gallery-slider-caption { font-weight: bold; }#ut_am_wrap_69f2085234308 { text-align: left; }@media (min-width: 768px) and (max-width: 1024px) { #ut_am_wrap_69f2085234308 { text-align: left !important; } }@media (max-width: 767px) { #ut_am_wrap_69f2085234308 { text-align: center !important; } }<\/style><div id=\"ut_am_wrap_69f2085234308\" class=\"ut-image-gallery-image \"><div id=\"ut_reveal_69f2085234309\"  data-appear-top-offset=\"auto\" class=\"ut-animated-image-item ut-image-gallery-item ut-animation-done \"><a class=\"ut-deactivated-link\" href=\"#\"><div class=\"ut-animated-image-zoom\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"ut-lazy skip-lazy ut-animated-image \"  id=\"ut_am_69f2085234307\" src=\"data:image\/svg+xml;charset=utf-8,%3Csvg xmlns%3D'http%3A%2F%2Fwww.w3.org%2F2000%2Fsvg' viewBox%3D'0 0 945 1322'%2F%3E\" data-src=\"https:\/\/grand-luxe.org\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/PORTO_Ana_Rita_Xavier-945x1322.jpg\" width=\"945\" height=\"1322\" alt=\"\"\/><\/div><\/a><\/div><\/div><\/div>[vc_column_text]Ana Rita Xavier<\/p>\n<p><em>Soutenu\u00b7e par CAMPUS Paulo Cunha e Silva<br \/>\n<\/em><\/p>\n<p data-start=\"95\" data-end=\"601\">Ana Rita Xavier (n\u00e9.e en 1995, Portugal) est performer\u00b7euse, chor\u00e9graphe et chercheur\u00b7euse, bas\u00e9\u00b7e \u00e0 Porto. Iel fait actuellement partie du collectif Amparo99. Dipl\u00f4m\u00e9\u00b7e de l\u2019Escola Superior de Dan\u00e7a (Lisbonne, 2016), iel met l\u2019accent, dans sa pratique de performeur\u00b7euse co-cr\u00e9ative, sur la collaboration avec Gustavo Cir\u00edaco, Guilherme de Sousa et Pedro Azevedo, Jo Castro, Bod Wilson Trio et Wura Moraes, Gil Mac, Andr\u00e9 Braga et Cl\u00e1udia Figueiredo, Xana Novais et Aura. En tant que chor\u00e9graphe, iel a cr\u00e9\u00e9 <em data-start=\"640\" data-end=\"648\">Zona 1<\/em> (TMP, 2019), <em data-start=\"662\" data-end=\"722\">T\u00edtulo meramente descritivo ou duas mulheres e uma plateia<\/em>, en co-cr\u00e9ation avec <em data-start=\"744\" data-end=\"760\">Sofia Alvernaz<\/em> (TMP, 2021), <em data-start=\"774\" data-end=\"816\">Ming the Clam and the Immortal Jellyfish<\/em> (TMP, 2023), <em data-start=\"830\" data-end=\"841\">BEAUTIFUL<\/em>, en co-direction avec <em data-start=\"864\" data-end=\"879\">Daniel Conant<\/em> (Festival DDD, 2025), et <em data-start=\"905\" data-end=\"918\">Tender Riot<\/em>, \u00e9galement en co-direction avec <em data-start=\"951\" data-end=\"966\">Daniel Conant<\/em> (cr\u00e9ation au <em data-start=\"980\" data-end=\"990\">GUIdance<\/em>, 2026). Son projet de recherche actuel, <em data-start=\"1034\" data-end=\"1048\">Instimul\u00e1vel<\/em>, s\u2019int\u00e9resse \u00e0 la collaboration, \u00e0 l\u2019horizontalit\u00e9, \u00e0 la visibilit\u00e9, \u00e0 la spectatorialit\u00e9, aux dynamiques de pouvoir, \u00e0 l\u2019interd\u00e9pendance et \u00e0 la r\u00e9sistance.<\/p>\n<p>[\/vc_column_text][\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3&Prime;]<div  class=\"wpb_content_element   clearfix\"><style type=\"text\/css\">#ut_am_69f208523497d { opacity: 1; }#ut_am_wrap_69f208523497e .ut-image-gallery-item-caption-title h3 { letter-spacing: 0em; }#ut_am_wrap_69f208523497e .ut-gallery-slider-caption { font-weight: bold; }#ut_am_wrap_69f208523497e { text-align: left; }@media (min-width: 768px) and (max-width: 1024px) { #ut_am_wrap_69f208523497e { text-align: left !important; } }@media (max-width: 767px) { #ut_am_wrap_69f208523497e { text-align: center !important; } }<\/style><div id=\"ut_am_wrap_69f208523497e\" class=\"ut-image-gallery-image \"><div id=\"ut_reveal_69f208523497f\"  data-appear-top-offset=\"auto\" class=\"ut-animated-image-item ut-image-gallery-item ut-animation-done \"><a class=\"ut-deactivated-link\" href=\"#\"><div class=\"ut-animated-image-zoom\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"ut-lazy skip-lazy ut-animated-image \"  id=\"ut_am_69f208523497d\" src=\"data:image\/svg+xml;charset=utf-8,%3Csvg xmlns%3D'http%3A%2F%2Fwww.w3.org%2F2000%2Fsvg' viewBox%3D'0 0 945 1322'%2F%3E\" data-src=\"https:\/\/grand-luxe.org\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/KarolineStachele@melaniebeulich-THEATER_FREIBURG-945x1322.jpg\" width=\"945\" height=\"1322\" alt=\"\"\/><\/div><\/a><\/div><\/div><\/div>[vc_column_text]Karolin St\u00e4chele<\/p>\n<p><em>Soutenue par le Theater\u00a0Freiburg<\/em><\/p>\n<p data-start=\"83\" data-end=\"399\">Karolin St\u00e4chele cr\u00e9e depuis 2014 des pi\u00e8ces de longue dur\u00e9e pour diff\u00e9rents espaces et sc\u00e8nes sous le label DAGADA dance. Bas\u00e9e \u00e0 Fribourg, elle travaille avec un groupe dynamique d\u2019artistes issus de divers horizons et d\u00e9veloppe un r\u00e9pertoire comprenant aussi bien des solos que des cr\u00e9ations collectives. Dans un discours artistique ouvert et participatif, elle chor\u00e9graphie un langage dans\u00e9 vibrant, toujours en lien avec les transformations sociales qui l\u2019entourent. La compagnie a pr\u00e9sent\u00e9 ses \u0153uvres en Allemagne et \u00e0 l\u2019international, notamment \u00e0 Berlin, Leipzig, B\u00e2le (CH), Haarlem, La Haye (NL), Brest (FR), Barcelone (ES) et Prague (CZ). Karolin a \u00e9t\u00e9 cofondatrice et membre active de tanznetz|freiburg (2018\u20132022). Depuis septembre 2021, elle est co-directrice des programmes de formation \u00e0 bewegungs-art freiburg.<\/p>\n<p><em>Mon travail est \u00e0 la fois fort et tendre, il s\u00e9duit et confronte, il d\u00e9range en refusant de se contenter de plaire, mais ose explorer le brut et l\u2019inconfortable \u2014 ce qui est enfoui au plus profond de chacun de nous et fait partie de nous.<\/em> Karolin St\u00e4chele<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.dagada.dance\/\">dagada.dance<\/a>[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/2&Prime;]<div  class=\"wpb_content_element   clearfix\"><style type=\"text\/css\">#ut_am_69f208523505e { opacity: 1; }#ut_am_wrap_69f208523505f .ut-image-gallery-item-caption-title h3 { letter-spacing: 0em; }#ut_am_wrap_69f208523505f .ut-gallery-slider-caption { font-weight: bold; }#ut_am_wrap_69f208523505f { text-align: left; }@media (min-width: 768px) and (max-width: 1024px) { #ut_am_wrap_69f208523505f { text-align: left !important; } }@media (max-width: 767px) { #ut_am_wrap_69f208523505f { text-align: center !important; } }<\/style><div id=\"ut_am_wrap_69f208523505f\" class=\"ut-image-gallery-image \"><div id=\"ut_reveal_69f2085235060\"  data-appear-top-offset=\"auto\" class=\"ut-animated-image-item ut-image-gallery-item ut-animation-done \"><a class=\"ut-deactivated-link\" href=\"#\"><div class=\"ut-animated-image-zoom\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"ut-lazy skip-lazy ut-animated-image \"  id=\"ut_am_69f208523505e\" src=\"data:image\/svg+xml;charset=utf-8,%3Csvg xmlns%3D'http%3A%2F%2Fwww.w3.org%2F2000%2Fsvg' viewBox%3D'0 0 945 1322'%2F%3E\" data-src=\"https:\/\/grand-luxe.org\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/Audrey-Merilus-c-DR-min-1-945x1322.jpg\" width=\"945\" height=\"1322\" alt=\"\"\/><\/div><\/a><\/div><\/div><\/div>[\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/2&Prime;]<div  class=\"wpb_content_element   clearfix\"><style type=\"text\/css\">#ut_am_69f208523572c { opacity: 1; }#ut_am_wrap_69f208523572d .ut-image-gallery-item-caption-title h3 { letter-spacing: 0em; }#ut_am_wrap_69f208523572d .ut-gallery-slider-caption { font-weight: bold; }#ut_am_wrap_69f208523572d { text-align: left; }@media (min-width: 768px) and (max-width: 1024px) { #ut_am_wrap_69f208523572d { text-align: left !important; } }@media (max-width: 767px) { #ut_am_wrap_69f208523572d { text-align: center !important; } }<\/style><div id=\"ut_am_wrap_69f208523572d\" class=\"ut-image-gallery-image \"><div id=\"ut_reveal_69f208523572e\"  data-appear-top-offset=\"auto\" class=\"ut-animated-image-item ut-image-gallery-item ut-animation-done \"><a class=\"ut-deactivated-link\" href=\"#\"><div class=\"ut-animated-image-zoom\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"ut-lazy skip-lazy ut-animated-image \"  id=\"ut_am_69f208523572c\" src=\"data:image\/svg+xml;charset=utf-8,%3Csvg xmlns%3D'http%3A%2F%2Fwww.w3.org%2F2000%2Fsvg' viewBox%3D'0 0 945 1322'%2F%3E\" data-src=\"https:\/\/grand-luxe.org\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/ArnoPaul-2024-LeoGras-BD16-945x1322.jpg\" width=\"945\" height=\"1322\" alt=\"\"\/><\/div><\/a><\/div><\/div><\/div>[\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/2&Prime;][vc_column_text]Audrey Merilus<\/p>\n<p><em>Soutenue par CCN &#8211; Ballet de Lorraine<\/em><\/p>\n<p>Audrey Merilus est une artiste franco-carib\u00e9enne bas\u00e9e entre Bruxelles et Paris. Dont la pratique artistique s\u2019articule autour de la performance et la chor\u00e9graphie. Elle \u00e0 \u00e9tudi\u00e9 au Conservatoire R\u00e9gional de Paris (CRR).<br \/>\nElle poursuit sa formation au Conservatoire National Sup\u00e9rieur de Musique et de Danse de Lyon (CNSMDL) puis obtient ensuite son bachelor en danse au sein du Training Cycle de P.A.R.T.S. Elle travaille aupr\u00e8s de diff\u00e9rentes productions et artistes internationaux tels que : Soa Ratsifandrihana, Gis\u00e8le Vienne, Florentina Holzinger, Maud le Pladec, Michiel Vandevelde et Rosas. Dans le prolongement de son parcours artistique, la pratique d\u2019Audrey s&rsquo;ouvre \u00e0 la curation. Dans le cadre de la dixi\u00e8me \u00e9dition des Radiant Nights \u00e1 DeSingel (Anvers), elle initie le projet <em>COLLECTIVE MEMORIES<\/em>. Elle y invite plusieurs artistes \u00e0 partager leurs travaux au cours de deux soir\u00e9es compos\u00e9es m\u00ealant performance, litt\u00e9rature, arts visuels, textile et sonore. Elle travail actuellement sur une seconde \u00e9dition qui aura lieu \u00e0 l\u2019Atelier 210 \u00e0 Bruxelles (2025). Plus r\u00e9cemment elle intervient en tant que dramaturge pour la derni\u00e8re pi\u00e8ce de Stanley Ollivier <em>Spine Of Desire: Wounds without tears, out of one skin in diamonds and shit<\/em> (2025). Elle rejoint <em>CROWD<\/em> de Gis\u00e8le Vienne, et est \u00e9galement interpr\u00e8te pour sa prochaine cr\u00e9ation dont la premi\u00e8re aura lieu \u00e0 la Schauspielhaus Z\u00fcrich (2026). Outre son engament aupr\u00e8s de diff\u00e9rents artistes, elle entame avec <em>Moved by the Memories of Affects<\/em> son premier projet chor\u00e9graphique.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/audreymerilus.com\/\">audreymerilus.com\/<\/a>[\/vc_column_text][\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/2&Prime;][vc_column_text]L\u00e9o Gras<\/p>\n<p><em>Soutenu par le Ballet de l&rsquo;ONR<\/em><\/p>\n<p>Chor\u00e9graphe, interpr\u00e8te et marionnettiste, L\u00e9o Gras est dipl\u00f4m\u00e9 du P\u00f4le National Sup\u00e9rieur de Danse Rosella Hightower. Ancien danseur du CCN \u2013 Ballet de Lorraine sous la direction de Petter Jacobsson, il collabore avec de nombreux\u00b7ses chor\u00e9graphes (M. Le Pladec, O. Dubois, T. Julien, M. Murray\u2026). En 2024, il fonde Bois Dormant, compagnie d\u00e9di\u00e9e \u00e0 une danse pluridisciplinaire m\u00ealant th\u00e9\u00e2tre, costume, film et marionnette. Son travail d\u00e9veloppe une esth\u00e9tique cin\u00e9matographique et picturale, \u00e0 la crois\u00e9e des arts visuels et du mouvement, o\u00f9 le corps devient mati\u00e8re sensible et expressive. \u00c0 travers la cr\u00e9ation de poup\u00e9es \u00e0 taille humaine, il interroge la pr\u00e9sence, l\u2019identit\u00e9 et la m\u00e9tamorphose. Il cr\u00e9e en 2025 <em>CI-G\u00ceT<\/em> et d\u00e9veloppe actuellement <em>SONUS<\/em> et <em>C\u0153ur Doux<\/em>. Dipl\u00f4m\u00e9 d\u2019\u00c9tat en danse classique (CND, 2023), il poursuit le Certificat pour Sportif de Haut Niveau \u00e0 Sciences Po Paris.<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.boisdormant-leogras.com\/\">boisdormant-leogras.com\/<\/a><\/p>\n<p>[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][\/vc_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>[vc_section][vc_row][vc_column][vc_column_text] Chor\u00e9graphes 2026-2027 [\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/3&Prime;][vc_column_text]Isam Abad Montalvo Soutenu par L\u2019Abri \u2013 Gen\u00e8ve Isam est un performeur \u00e9quatorien bas\u00e9 \u00e0 Lausanne. Il a grandi \u00e0 Quito, au c\u0153ur de la cordill\u00e8re des Andes. D\u00e8s son plus jeune \u00e2ge, il s\u2019est int\u00e9ress\u00e9 \u00e0 diff\u00e9rentes formes de mouvement, passant du ballet au breakdance, de la natation \u00e0 la [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-390","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/grand-luxe.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/390","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/grand-luxe.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/grand-luxe.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/grand-luxe.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/grand-luxe.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=390"}],"version-history":[{"count":24,"href":"https:\/\/grand-luxe.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/390\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":665,"href":"https:\/\/grand-luxe.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/390\/revisions\/665"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/grand-luxe.org\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=390"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}